Artista: Rogério Santos Alves

Retirado das paginas de cordel, faz uma louvação à cultura popular, tendo como base a história em cordel, dando ação à palavra rimada mesclando as cantigas de roda, dança e a poesia. Baseado nos cordéis "O Encontro de Chico Tampa com Maria Tampada" e "Felismina Engole Brasa" o espetáculo provoca o espectador a refletir e se sensibilizar com os fatos comuns da vida cotidiana como: crenças, tradições, profecias, conflitos sociais e a visão do mundo popularesco.

Quando: 24 de setembro (quinta)

Horário: 17:00h - 17:30h

Onde: Pátio de São Lazaro

TE MOSTRAS QUE EU ME MOSTRO...MOSTRAS DE TEATRO!

Ciranda das flores

Elenco: Ana Carolina Abreu, Haylla Rissi e Luciana Pereira.

Direção Teatral: Ana Carolina Abreu, Haylla Rissi e Luciana Pereira. Direção Musical: Gabrile Machado

Ao descobrirem, através das fofoqueiras Margarida e Manjericão, que o Cravo e a Rosa brigaram debaixo de uma sacada, Jobinha, Calma Neném e Pelotinha querem ajudar e aprontam uma enorme confusão, na tentativa de conciliar e promover o casamento dos dois, as palhaças misturam vários personagens e elementos de outras cantigas populares. Acompanhadas de melodias folclóricas, um violão e um musico, elas convidam o publico ao desenlace dessa historia de forma surpreendente

Quando: 21 de setembro (segunda)

Horário: 19:00h - 19:30h

Onde: Circo

Esquartejo Humano

Artista-performer: Emanuel Alves ,Tatiane Tenório,Alex Tatoo.

Intervenção Urbana de corpos pintados, Body Art, que circularão em diversos espaços da cidade, montando Instalações nestes espaços urbanos de grande circulação de pessoas, utilizando materiais como carnes, sangue de boi, nos quais com a ação do tempo entrarão em estado de decomposição aos olhos dos que ali circularão. A idéia dos órgãos expostos dialoga com o consumismo da sociedade capitalista.

Quando: 23 de setembro (quarta)

Horário: 16:30h - 17:00 h

Onde: Espaço alternativo

*Como se trata de intervenção urbana o horário e local de apresentação podem ser alterados.

Ensaio toda resistência será inútil

Artistas: Cássia Lyrio, Clarissa Baumann, Daniel Monfá, Evee Ávila, Gabriela Dezidério, Pedro "Crok,"Mariana Lima, Marcelo Mérida.

Utilizando o corpo como matéria prima (suporte) do experimento artístico o grupo levanta reflexões sobre as passagens da vida em que nos aproximamos de processos de diferentes espécies( problemas socio-orgânicos, ritos de passagens incompletos, etc). O "Ensaio" na verdade, além de lidar com esse paradoxo de naturezas trata da construção do caráter humano, da complexidade do relacionamento entre os seres e do despertar da consciência.

Quando: 23 de setembro (quarta)

Horário: 18:30h - 19:00h

Onde: Circo.

Corpo Santo de São Jorge a Ogum

Artista: Rodrigo de Almeida Braga

Monólogo que reconta a vida do santo são Jorge a partir de matrizes corporais amazônidas, explorando movimentos que fazem alusões à religiosidade negra Mina-Nagô, a guerra e a grande história lendária da morte do dragão pelas mãos do guerreiro Jorge. Essa obra tem como objetivo mostrar os signos religiosos associados à figura do santo e criar uma reflexão sobre a desmistificação do herói, compreendendo que a figura de São Jorge, um guerreiro, é uma representação da porção heróica presente em cada indivíduo em sua luta diária contra as imposições perversas de um modo de produção capitalista. Ao mesmo tempo que esse indivíduo necessita estabelecer uma relação com esses ícones de bravura, resistência, coragem e também estabelecer a ligação com o divino, com uma força maior. A imagem desse guerreiro traduz o movimento de resistência do povo brasileiro, que busca cotidianamente "matar seus dragões".

Quando: 23 de setembro (quarta)

Horário: 19:30h - 20:00h

Onde: Palco

Intervenções com Clown

Artista: Wévela de Paula Mendes

Intervenções . Clown Feminino

Quando: 23 de setembro

Horário: 19:30h - 20:00h

Onde: Espaços alternativos

*Como se trata de intervenção com clown o horário e local de apresentação podem ser alterados e/ou acontecer a qualquer momento, dependendo da disposição da artista.

Fando e Lis

Artista: André Luiz Rodrigues Bezerra.

Baseado no texto de Fernando Arrabal "Fando e Lis", a cena mostra a relação de poder entre um casal que tenta chegar a um lugar inatingível. A cena é construída em uma perspectiva performática.

Quando: 23 de setembro (quarta)

Horário: 20:15h - 21:15h

Onde: Teatro do Movimento.

Delírios de Will

Grupo Mambembe

Elenco:

Músicos Fabrício Malaquias, Letícia Afonso, Eric Moreira, Rodrigo Leite, Sebastião.

Atores: Airá Fuentes, Haylla Rissi, Hideo Kushiama, Lenine Guevara, Marcelo Zopelari, Paulo Maffei, Ramon Gustaff, Renato Ribeiro

Direção Teatral: Iza Lanza. Direção Musical: Fabrício Malaquias. Preparação vocal: Letícia Afonso. Dramaturgia: Juliano Mendes. Figurino: Antônio Apolinário e Maria Odette.

Delírios de Will apresenta as peripécias de um bobo que a todos faz bobos e que brinca de deus. Em seu reino abstrato um rei semimorto, uma rainha ninfomaníaca, um filho revoltado, uma menina feliz, uma senhora alta, uma rainha louca e um general ganancioso criam divertidas histórias marcadas pela poesia inspirada em personagens de Shakespeare e por belas cenas criadas para o teatro de rua.

O espetáculo de rua, "Delírios de Will: Shakespeareações musicais à brasileira", traz Shakespeare mesclado com música popular brasileira.
A peça é baseada em textos do autor inglês, mas com criação livre do grupo.

Quando: 24 de setembro (quinta)

Horário: A partir de 15:00h

Onde: Espaço Alternativo - Rua

Me alugue para sonhar

Artista: Rosilene Cordeiro

INTERVENÇÃO.

Quando: 24 de setembro (quinta)

Horário : A partir das 17:00 h

Onde: Espaços alternativos- Qualquer lugar, do evento ou áreas ao entorno.

Costume de casa vai a praça

Artistas: Allex Lisboa Oliveira Medeiros, Tatiane Cunha de

Souza , Lucília Raquel Guedes Albuquerque , Rosemeire Fernandes da Silva

INTERVENÇÃO URBANA.

Quando: 24 de setembro (quinta)

Horário: a partir das 16h

Onde: Espaços alternativo - Rua

As cores de Frida

Artistas: Lina Izabel Sena de Brito, Laura Caroline Gomes Branco, Carla Mariane Dantas, Hugo de Melo Albuquerque, Ricardo Luis de Sousa Moreira, Thaís de Oliveira Schmidt.

A Obra e vida de Frida Kahlo é abordada na perspectiva geometricista e contemporânea de Andruchak e da concepção do grupo Qualquer Coisa que se Sinta que utiliza como eixo norteador também o Butoh, a Dança-Teatro e a Antropofagia cultural na sua criação performática.

Quando: 24 de setembro (quinta)

Horário: 19:20h - 20:20h

Onde: Teatro do movimento

Marionetes e Ventrículos: Imersões no Espaço

Artistas: André Luiz Rodrigues Bezerra, Chrystine Pereira da Silva.

A ambigüidade proposta pelo titulo sugere a imersão dos corpos dos performers em memórias afetivas , retomando a metáfora presente nas figuras da marionete (corpo morto) e do coração como um centro muscular de tensão no corpo e na vida. Nesse sentido a ação se desenvolve como uma investigação dos tênues limites entre arte e vida proposta pela Dança Butoh, linguagem que permeia o processo criativo da performance

Quando: 25 de setembro(sexta)

Horário: 19:10h -19:40

Onde: Circo

D'impoviso Gang

Artistas: Evandro de Mesquita Diles ,Eurick Dimitri Cabral Ferreira da Silva, Saulo de Mesquita Diles,Edwards Mendes Machado Filho.

O improviso é um gênero que se foca no raciocínio e lança mão da linguagem teatral para a resolução de problemas e a criação de cenas em um curto período de tempo. O grupo D'Improvizzo Gang (D'IG) desenvolveu, adaptou e continua desenvolvendo um aparato de recursos para tornar essa criação mais eficiente. O grupo utiliza elementos como a Shiminawa (grande corda que delimita o palco), a caixa mágica, as cordas individuais, bem como um conjunto de regras e convenções que são direcionadas a apresentações de rua, embora essas possam acontecer em qualquer lugar.

A participação do público é algo que também chama a atenção. O sistema adotado solicita que a platéia escreva temas em pedaços de papel que posteriormente serão transformados em cenas. Além disso, incentiva-se a participação da mesma nas cenas (seja como ator, seja como objeto de cena). Essa dinâmica indica um respeito e um reconhecimento da importância do que constitui um dos elementos essenciais para existência do teatro, a platéia.

Quando: 26 de setembro (sábado)

Horário: 19:00h

Onde: MAM - Museu de Arte Moderna

GALERA PIRE AÍ....

Ministrante: Felipe Cabral de Araújo Fagundes

Dias: 22 (terça),23(quarta), 24(quinta),25 (sexta) de setembro

Duração: 8 h

Inicio : 10h

Término: 12h

Local: Espaço alternativo - Varandão de São Lázaro

Capacidade: 15 pessoas

RESUMO

Um projeto de encenação, baseado na obra de Fernando Arrabal, Fando e Lis, busca uma investigação e resignificação dos espaços na cena teatral, apropriando-se desde a caixa cênica do pequeno teatro até exploração de espaços alternativos que culminem a criação de cenas.O projeto utiliza como referência os trabalhos de Antonin Artaud, Renato Cohen e Tadeusz Kantor.

Palavras-chave: Teatro, Resignificação,Espaço alternativo.

Oficina: O corpo de contar estórias

Ministrante: Leandro Augusto Haick Fernandes

Dias: 22 (terça),23(quarta), 24(quinta),25 (sexta) de setembro

Duração: 8 h

Inicio : 10h

Término: 12h

Local: Circo

Capacidade: 15 pessoas

RESUMO

Explorar a expressividade na contação de estórias utilizando Técnicas de Improvisação, Expressão corporal(com objetos de percussão e música eletrônica, Expressão vocal ( Aquecimento, impostação, respiração diafragmal, Trava-línguas), Jogos Teatrais,Leituras dramáticas, Alongamento corporal e relaxamento.

Palavras-chave: Teatro, Contação de histórias, Expressão.

Oficina: O Jogo e a Informação

Ministrante: Lina Izabel Brito, Kedma Silva, Ricardo Moreira.

Dias: 22 (terça),23(quarta), 24(quinta), de setembro

Duração: 6 h

Inicio : 10h

Término: 12h

Local: Comunidade

Capacidade: 15 pessoas

RESUMO

Consiste experimentar estéticas e formatos para um jogo Teatral definido a partir de informações contidas na internet, imprensa escrita e falada,no boca a boca. O Jogo Teatral tendo como eixo norteador as informações que nos são transmitidas, cotidianamente ,na imprensa ou não, enquanto processo de encenação.

Palavras-chave: Teatro,imprensa,informação.

Oficina: Corpo Estranho

Ministrante: Irla Carina da Silva Gama

Dias: 22 (terça),23(quarta), 24(quinta),25(sexta) de setembro

Duração: 8 h

Inicio : 10h

Término: 12h

Local: Comunidade

Capacidade: 15 pessoas

RESUMO

A oficina trabalha exercícios de força, flexibilidade e equilíbrio visando a construção de personagens com corpos bastante diferenciados, apóia-se em estudos realizados sobre os livros " A contrução do personagem" de Stanislavski, "O Domínio do Movimento" de Rudolf Laban,"Improvisação para o Teatro" de Viola Spolin, "A Linguagem do Corpo",de Lola B..

Palavras-chave: Teatro,flexibilidade,personagens.

Oficina: Preparação do artista cênico em danças populares

Ministrante: Alan Carlos Monteiro Júnior

Dias: 22 (terça),23(quarta), 24(quinta),25 (sexta) de setembro

Duração: 8 h

Inicio : 10h

Término: 12h

Local: Sala de dança

Capacidade: 15 pessoas

RESUMO

Visa trabalhar o caráter técnico e energético do artista cênico por meio da corporeidade de danças populares brasileiras como Coco, Batuque Paulista, Cavalo Marinho e Frevo. Conteúdos como tempo/ritmo, movimentações, precisão, oposição e presença são foco desta vivência. Pretende-se oferecer uma vivência que ligue a preparação do artista cênico as danças populares brasileiras procurando uma forma sistemática que respeite os princípios tradicionais destas brincadeiras.

Palavras-chave: Teatro ,energético,danças populares,brincadeiras.

Oficina: Teatro com Formas Animadas: Recontando as histórias do universo imaginário popular.

Ministrante: Ivanilde Santos da Silva

Dias: 22 (terça),23(quarta), 24(quinta),25 (sexta) de setembro

Duração: 8 h

Inicio : 10h

Término: 12h

Local: Sala de dança

Capacidade: 15 pessoas

RESUMO

Resgatar a memória de narrativas orais (lendas, mitos e contos de assombração), dos participantes das várias regiões do país utilizando o processo de teatro fórum e leituras dramatizadas. As histórias serão contadas, escritas e transformadas em mini-espetáculos de teatro, desenvolvendo técnicas básicas de teatro através de jogos e dinâmicas de sensibilização, percepção e recitação teatral. Serão desenvolvidas as seguintes etapas: Pesquisa, organização, seleção com formas animadas. de textos, elaboração de dramaturgia e construção de mini-espetáculos teatrais .

Palavras-chave: Teatro, formas animadas ,narrativa oral,dramaturgia, lendas, mitos.

Oficina: A Teatralidade Circense

Ministrante: Mateus Schimith Batista

Dias: 22 (terça),23(quarta), 24(quinta),25 (sexta) de setembro

Duração: 8 h

Inicio : 10h

Término: 12h

Local: Circo

Capacidade: 15 pessoas

RESUMO

Propõe levar aos participantes técnicas de teatro e de circo que se confluam no resultado cênico, pesquisa desenvolvida pelo Nefasto Grupo, em que adaptam textos clássicos ao cenário circense. Os participantes, terão contato com técnicas de alongamento, aquecimento, concentração, improvisação, acrobacias de solo e aéreas (tecido e trapézio), confiança, diálogo corporal. Tem-se o corpo do ator como principal foco da ação, colocando-se diante de movimentos técnicos, textos dramáticos e intenções de interpretação.

Palavras-chave: Teatro,circo,corpo,textos clássicos.

Oficina de Teatro do Oprimido

Ministrante: Samantha Pollyana Messiades Pimentel, José Marcos Batista de Moraes, William Dias Silva

Dias: 22 (terça),23(quarta), 24(quinta),25 (sexta) de setembro

Duração: 8 h

Inicio : 10h

Término: 12h

Local: Comunidade Vizinha - Sala da Igreja

Capacidade: 15 pessoas

RESUMO

Apresentar aos participantes a metodologia do Teatro do Oprimido com ênfase no Teatro Imagem e nas técnicas de Estética do Oprimido. E trabalhar especificamente com as técnicas de Teatro Imagem e Estética do Oprimido,buscando a desmecanização do corpo e da mente dos participantes e apropriação não apenas do Teatro, mas de outras expressões artísticas, como por exemplo as Artes Plásticas. A escolha dessas vertentes do Teatro do Oprimido se deu com o intuito de estimular o uso de novas formas de expressão e comunicação, que não apenas o uso da palavra.

Palavras-chave: Teatro,desmecanização,oprimido,expressão ,teatro imagem.

Oficina: Corpo, palavra e música: notas de um triângulo amoroso possível

Ministrante: Thales Branche Paes de Mendonça Armando Araújo de Mendonça Filho

Dias: 22 (terça),23(quarta), 24(quinta),25 (sexta) de setembro

Duração: 8 h

Inicio : 10h

Término: 12h

Local: Sala de São Lázaro

Capacidade: 15 pessoas

RESUMO

A oficina explora procedimentos elaborados e utilizados coletivamente pelos integrantes do grupo na constituição do trabalho cênico que tem como força motriz a música e a literatura. Serão abordados pela oficina, principalmente, a constituição do estado de jogo, o texto literário na cena, exercícios de preparação vocal e elementos da música aplicados à cena tais como ritmo, tempo e canto coral. Enfatiza-se a constituição de procedimentos úteis ao treinamento do artista que busca conjugar as linguagens do teatro, da música e da literatura, ressaltando o estado de jogo entre os atuantes (músicos e atores) e a constituição do cortejo e do coro como opção estética.

Palavras-chave: Teatro,música,literatura,canto,jogo.

Oficina: UFRN brincarte

Ministrante: Tauany Thabata , Rodrigo Severo.

Dias: 22 (terça),23(quarta), 24(quinta),25 (sexta) de setembro

Duração: 8 h

Inicio : 10h

Término: 12h

Local: Comunidade Vizinha

Capacidade: 15 pessoas

RESUMO

UFRN Brincarte é uma proposta que pretende realizar oficinas de teatro, buscando identificar e destacar na cultura popular traços expressivos, a fim de obter registros de sua corporeidade para elaboração de um sistema de matrizes corpóreas que se articulem com o repertório já experimentado pelos integrantes deste projeto em seu treinamento de ator/bailarino referenciado em Barba e Burnier.

Oficina: Teatro social

Ministrante : Helane Carvalho Garcez

Dias: 22 (terça),23(quarta), 24(quinta),25 (sexta) de setembro

Duração: 8 h

Inicio : 10h

Término: 12h

Local: São Lázaro-Pátio Raul Seixas

Capacidade: 15 pessoas

RESUMO

A violência simbólica é um fenômeno social de opressão, que se apresenta de maneira camuflada, aí se encontra a dificuldade de identificação nas relações sociais cotidianas. Então, para evidenciar essa problemática, técnicas teatrais de Augusto Boal e Bertold Brecht são destacadas durante a execução do trabalho, que visa elevar o teatro como linguagem artística de análise e crítica social, propondo discussões acerca de mudança de atitudes de quem pratica e de quem assiste ações de violência.

Palavras-chave: Teatro,violência simbólica,opressão,relações sociais.

OFICINA DE DRAMATURGIA - visão geral e criação dramatúrgica

Ministrante: Fernanda Nunes Kiyomen

Dias: 22 (terça),23(quarta), 24(quinta),25 (sexta) de setembro

Duração: 8 h

Inicio : 10h

Término: 12h

Local: Café Literário

Capacidade: 15 pessoas

RESUMO

Consiste em debater os fundamentos do gênero dramatúrgico. Discutirá as modificações que o gênero foi sofrendo desde a Grécia até o século XX. Relacionará os fatores artísticos, históricos e sociais à forma (quanto estética) que cada período desenvolveu dramaturgicamente. Na sua segunda etapa, cada participante será orientado a escrever uma dramaturgia através de um argumento escolhido por ele.

Oficina de Teatro do Oprimido

Ministrante: Douglas Tavares Leal

Dias: 24(quinta),25 (sexta) de setembro

Duração: 4 h

Inicio : 10h

Término: 12h

Local: Auditório de São Lazaro

Capacidade: 15 pessoas

RESUMO

O objetivo desta oficina é possibilitar um contato inicial com a prática e a teoria do Teatro do Oprimido por meio de vivência de exercícios e jogos teatrais, experimentação de técnicas específicas do TO e discussão sobre o seu desenvolvimento pelo mundo e no Brasil.

Palavras-chave: Teatro,jogos,oprimido.

* Todas as oficinas poderão apresentar (optativo) mostra de resultados no ultimo dia (25 de setembro), a opção dependerá de um acordo estabelecido entre proponentes e participantes.

As oficinas de 8,E 4 horas poderão optar em encerrar os trabalhos sem necessidade de mostra(opcional) .

A LIBERDADE É DE VOCÊS MINHA GENTE!!!!

• MARAT SADE peter brook
  
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• grupo de teatro moitara RJ
  
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• kavka agarrado num traço a lapis lume
  
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• cortex teatro da queda
  
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• cnossos lume
  
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• em carne e osso
  
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Programação de Teatro

A belíssima fabula de Xuá-Xuá, a fêmea

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Uma noite Xuá-Xuá sentiu seu ventre se mexer: quando estava prestes a dormir, o ventre começou a balançar da esquerda para a direita sem obedecer a sua vontade.Com o passar do tempo, seu ventre inchava mais e mais ,sacudindo,involuntário, por conta dos chutes de pequeninos pés importunos. Li-Peng, de longe,assistia Xuá-Xuá com tristeza e curiosidade. Observava-a imobilizado. Expectador educado.

Dentro do ventre da mãe, Lig-Lig-Lé( assim se chamava o menino),crescia e se desenvolvia. Não podia , distinguir os limites do seu próprio corpo: seria a superfície de sua pele o limite do seu corpo?Ou se estenderia até os limites do corpo de usa mãe? Seria isso o mundo , o que se estendia alem do corpo de sua mãe?

Alguns meses depois, durante uma linda manhã de sol Xuá-Xuá deitou-se a margem de um rio e deu a luz a um menino. De longe , Li-Peng a observava,escondido atrás de uma arvore,incapaz de qualquer ação. Expectador amedrontado!

Era pura magia! Xuá-Xuá olhava o seu bebê, sem compreender aquilo que tinha surgido dentro dela. Aquele corpinho minúsculo ,que parecia com o seu,era sem duvida uma parte sua,que antes estava dentro dela e agora estava fora. Mãe e filho eram a mesma pessoa. A prova disso era que aquele pequeno corpo queria retornar incessantemente retornar a ela, juntar seu pequeno corpo ao grande corpo, sugar seu seio para recriar o cordão umbilical. Pensando assim ela se acalmava: os dois eram ela mesma, e ela era os dois. De longe Li-Peng observava. Bom expectador.

O bebê se desenvolveu rapidamente : aprendeu a andar sozinho, a comer outros alimentos, além do leite de sua mãe. Tornou-se mais independente. Algumas vezes , o pequeno corpo não obedecia mais ao grande corpo. Xuá-Xuá ficou aterrorizada. Uma verdadeira rebelião de uma parte de seu corpo. ela olhava os seus dois "eus": o ela-mãe e o ela-criança. Os dois eram ela mesma; mas a parte pequena era desobediente,travessa e malcriada.

Uma noite, Xuá-Xuáestava dormindo. Li-Peng ,curioso,observava. Não conseguia entender a relação entre Xuá-Xuá e seu filho, e queria criar sua própria relação com o menino. Quando Lig-Lig-Lé acordou, Li-Peng tentou atrair sua atenção. Xuá-Xuá ainda dormia quando os dois (pai e filho) partiram, como bons companheiros. Desde o inicio, Li-Peng soube perfeitamente que ele e Lig-Lig-Lé eram duas pessoas diferentes, pois não sabia que Lig-Lig-Lé era seu filho. Ele era ele e a criança era o outro.

Ensinou o menino a caçar, pescar e etc. Lig-Lig-Lé estava feliz. Xuá-Xuá, ao contrario, ficou desesperada quando acordou e não viu o pequeno corpo o seu lado. Chorava cada vez mais e com maior sofrimneto, porque perdera uma parte bem-amada de si mesma. Gritava e gritava, entre vales e montanhas, esperando que seus gritos fossem ouvidos, mas Li-Peng e Lig-Lig-Lé estavam longe demais para ouvi-la, e quando a ouviam mais se afastavam.

Depois de alguns dias Xuá-Xuá os reencontrou. Tentou recuperar o filho, mas o pequeno corpo disse não, porque agora ele estava feliz com seu pai, que lhe ensinava coisas que sua mãe ignorava.

Ouvindo o peremptório " Não!", Xuá-Xuá foi obrigada a aceitar que aquele pequeno corpo, mesmo tendo saído de seu ventre ,era também outra pessoa com seu próprios desejos e vontades. A recusa de Lig-Lig-Lé em obedecer a sua mãe levou-a a compreender que eles eram dois, e não apenas um. Ela não queria estar perto de Li-Peng ; no entanto,esse era o desejo de Lig-Lig-Lé: cada um havia feito a sua própria escolha. Então havia duas escolhas possíveis,duas opiniões,dois sentimentos diferentes:isto é duas pessoas ,dois indivíduos.

Esse reconhecimento levou Xuá-Xuá a olhar ara si mesma e a ver-se apenas como mulher,uma mãe , uma dos dois: obrigou-a a se identificar e identificar os outros. Quem era ela?Quem era o filho e Li-Peng?Onde estavam e para onde iam? E quando? E agora? E amanhã? E depois? Teria ela outros homens, assim como Li-Peng tivera outras mulheres?E seriam todos predadores como Li-Peng? O que aconteceria se seu ventre inchasse outra vez? Xuá-Xuá procurava respostas. Procurava a si mesma, se olhava: ela e os outros ela e ela mesma;aqui e lá,hoje e amanhã.

Ao perder o filho, Xuá-Xuá encontrou-se a si mesma e descobriu o teatro. Então, ela foi ao mesmo tempo atriz e expectadora. Agia e se observava.

Fabula extarida do prefacio do livro "Jogos para atores e não-atores" de Augusto Boal.

Toda reflexão que tenha o drama como objeto precisa se apoiar numa tríade teatral: quem vê, o que se vê, e o imaginado. O teatro é um fenômeno que existe nos espaços do presente e do imaginário, e nos tempos individuais e coletivos que se formam neste espaço.

O vocábulo grego Théatron estabelece o lugar físico do espectador, "lugar onde se vê". Entretanto o teatro também é o lugar onde acontece o drama frente aos espectadores, complemento real e imaginário que acontece no local de representação. Ele surgiu, supõe-se, na Grécia antiga, no século IV a.C..

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Teatro